基础教学中心 隋天开
人生的长度，人生的广度，人生的深度，构成了人生厚度的“体积”。这个“体积”的厚重与否，决定着一个以艺术为事业的人的创作和表达能力。而我要通过《声乐表演》课程，拓展这“三个维度”，让学生们自己去寻找增加和强化人生厚度 “体积”的公式。
2020年秋季学期，我参加教学评估的课程是《声乐表演》。这是我第二次参加教学评估。在上一次教学评估过程中，很多专家对我进行了指导，对我的教学有了很大的启发，也让我在探索教学方法的道路上找到了方向。探索的路上，我不断地充实自己，陆续参加了很多培训班和讲座，专家们的分享对改进提高我的教学方法很有指导意义，使我在专业知识的传授上更加凝练，在课堂思政教学上有了新的尝试和创新。
我重新建立起的教学理念是：用“人声艺术”塑造“艺术人生”。“人声艺术”即通过传授声乐技巧，为学生打好演唱技术基础，使学生有科学的发声观念，在自身条件范围内挖掘出更迷人的音色、更宽阔的音域；“艺术人生”则是指用音乐表达情感，在感动自我的同时打动观众，让观众产生与演唱者共同的艺术共鸣。要达到这个教学效果，需要做到四个方面：
一、让理论更能指导实践，带动实践，发挥出理论教学的真正作用
声乐表演是音乐专业学习中最抽象的课程之一。她不像其他乐器学习看得见、摸得着。所以，在教授学生发声方法上，要用语言将抽象的感觉具象化，并要做到语言精练，便于理解。同时，示范要精确，让学生在理解的基础上容易模仿、掌握。因此，我打破传统的音乐类课程只讲解、只示范的教学模式，通过播放发声视频、展示发声解剖图和感触式教学等方式加快学生的自我认知，并能准确的运用。声乐课程教学难度之一在于不可预测性。学生对于上一节课理解程度、课下的练习是否到位、本节课是否处于歌唱的良好状态等等，都直接影响本节课的教学质量，而且很多练习是靠长期积累才能获得的。所以，老师需要时刻站到学生的角度，去分析他们的问题出在什么地方。除了了解他们的学习外，还要了解他们的世界观、价值观，甚至他们的家庭、成长环境、身心状态等等。因为只有这样才能做出适当的教学比喻，举出形象的实践例子，让学生理解我的教学意图。
二、无标准答案的启发目的，是激发学生们进行二次创作思考的动力
在对一部作品进行剖析的时候，单纯分析历史背景，创作环境等，只能让学生单纯地了解作品的创作意图。而当老师能够结合作品，讲述自己的经历、自己的故事的时候，学生都会露出或期待的微笑、或思考的专注等等。这些微表情告诉我，他们听进去了，并进行了大脑的二次分析了，当我再将作品拉近到他们的生活中时，用我了解的当代大学生的生活、情感打比喻时，他们会露出或赞同的点头或否认的撇嘴。答案不重要，重要的是，他们有了进行二次创作思考的动力，知道了源泉所在。所以，课堂互动，我是以促进、开发学生动脑为主要目的，启发他们善于用感情表达、用语言表达，这都将是他们未来用歌声表达的前提。在整个授课过程中，我会根据每次课程的实际情况做一些微调，让学生作为整个课程的主宰者，用他们听得懂的语言、听得懂的故事来解释发声技巧、诠释歌曲的含义。我还会将近期所发生的新闻进行摘抄、归类，和课程中所涉及的歌曲进行“配对”、“融合”，让例子更有时效性，在某些感同身受的歌曲中加入自己生活的经历和体会，让比喻更鲜活，使学生更有带入感。
三、体验式作业的课堂思政
很多人认为音乐类的课程思政就该是唱“红歌”，这个看法不尽全面。根据教学大纲，本学期我没有专门布置一首“红歌”，但我将课程思政贯穿始终。比如在演唱《我爱这土地》这首作品的时候，我的作业是攀登八关山，通过在山顶和凉亭等不同位置看到的情景来描述自己当时的心情。再通过我的讲解，启发学生怎样用歌声表达从抗日战争到改革开放20年再到改革开放40年的激动的心情。在复习课中，我又加入了“嫦娥五号”、“珠峰新海拔”的讲解，使学生在演唱中对《我爱这土地》有了自己的体会，一度哽咽不止。因为他们真的用感情来演绎、用声音在讲述属于自己的爱国故事。
四、吾日三省吾身
我是一个愿意每天睡觉前回忆自己一天做了些什么事的人。这一天上的什么课，讲的什么话，学生是怎样的反应，而我又是如何解决学生的问题等等。我的成就感来源于课堂，当通过一次次教学努力，学生声音更美了，表达曲目的艺术性更完整了、更打动我了，我觉得我就实现了一天的自我价值。每次课程后我都特别渴望和专家进行交流，每一次交流都让我收获颇深，而且，我会力争在下一节课中有所改变。有一次，有位专家第二次来听我的课的时候说，我上次跟你说的，你这次都注意到了。我觉得这是对我课程讲授的最大肯定。
今后，我还希望通过我的课程打造全人格的教学模式，就是改变表演课程的单纯模仿的教学模式，让学生自己进行大胆的二次创作。记得有位专家跟我说，你要深挖人物的性格。这句话给了我莫大的启发，在深挖人物性格的同时，融入学生自己对原著的理解不是更有艺术创造力和表现力了吗！